А-П

П-Я

А  Б  В  Г  Д  Е  Ж  З  И  Й  К  Л  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ц  Ч  Ш  Щ  Э  Ю  Я  A-Z

 

Свадьба уже могла бы состояться и раньше (она была назначена на ноябрь предыдущего года), но из-за болез­ни великой принцессы была отложена. По случаю сва­дебных торжеств Гендель сочинил «серенаду» - «Пар­нас в Фесте», которая была исполнена 13 марта в Коро­левском театре при участии итальянцев - членов труп­пы. Церковный обряд проводился под музыку одного из антемов Генделя. (Музыка «серенады», кстати, во многом совпадает с музыкой еще не исполнявшейся в Лондоне оратории «Аталия».) На исполнении «Парна­са в Фесте» не присутствовал принц Уэльский, находив­шийся в плохих отношениях с сестрой; вместо этого он посетил «свою» Оперу, где в этот день исполняли «па­стиччо» под названием «Бельмира»... Об уровне «дво­рянской» Оперы беспристрастно информирует миссис Пендэрвес в письме от 28 марта 1734 года: «Был испол­нен ,,Арбач", опера Винчи, весьма недурная, которую, однако, нельзя сравнивать с композициями Генделя... Я сходила в „Lincoln's Inn" на ораторию сочинения Порпоры... один-два ее хора и речитатива очень изящны и пленительны, но, как говорят, она не достигает уровня генделевских „Эсфири" и ,,Деборы"».
Любительнице музыки миссис Пендэрвес вскоре представился случай послушать «Дебору»: 2 апреля те­атр возобновил эту ораторию в отличном исполнении, произведение было затем исполнено еще три раза. На первом представлении появился и оранский наместник со своей супругой, а также принцесса Каролина; на двух других представлениях присутствовала королевская че­та. Через пару дней миссис Пендэрвес пригласила Ген­деля на своего рода «закрытый» музыкальный вечер. 12 апреля она так пишет об этом сестре: «...еще никогда я не чувствовала себя так хорошо в опере! Господин Гендель был самым милым человеком на свете, играл свои сюиты для клавесина, затем аккомпанировал Стра­де, после чего пели все дамы, с семи часов до одиннадцати. Я подала им чай и кофе, потом, около половины десято­го, велела внести поднос с шоколадом, белое вино с при­правами и пирожные. Все были в хорошем настроении и, как казалось, хорошо себя чувствовали; Бани [брат мис­сис Пендэрвес, Бернард Грэнвилл] остался у меня и пос­ле того, как ушли гости; мы ели холодную курятину и вели беседу еще спустя час после полуночи».
Гендель возобновляет оперу «Созарм», но она выдер­живает лишь три представления (27, 30 апреля и 4 мая 1734 года). Поэтому в программу попадает «Ацис и Галатея», но проходит всего один раз. 18 мая состоялась премьера новой оперы Генделя, «Верного пастыря» («Pastor fido»). Переработка произведения, написанного в 1712 году, оказалась довольно удачной: опера была исполнена в общей сложности пятнадцать раз, и таким образом оперный сезон удалось протянуть до середины июля. («Дворянская» Опера закрыла свои двери уже 15 июня, после возобновления «Астарты» Бонончини, а также представлений уже упоминавшегося «пастиччо» «Бельмира» и оперы Порпоры «Эней в Лацио».)
Данный сезон был очень трудным для Генделя. Дела оперы шли очень плохо; для того чтобы получить неко­торый доход, временами нужно было устраивать испол­нения ораторий, однако и их успеху мешали происки противостоящего лагеря. Это хорошо видно из текуще­го счета Генделя: 26 июня 1734 года, незадолго до окон­чания сезона, он был вынужден взять 1300 фунтов из своих сбережений.
Срок заключенного с Хейдеггером контракта истек 6 июля. Хитрый предприниматель, видя относительный неуспех Генделя, не пожелал продлить контракт. Более того, он сдает театр «Haymarket» конкурентам Генделя, «дворянской» Опере! - первым делом коммерция, ста­рая дружба не значит ничего! Вследствие этого Гендель срочно договаривается с владельцем театра «Covent Garden» Джоном Ричем о том, что в последующем сезо­не в этом театре будут играть попеременно оперы и драмы. В это время «Covent Garden» располагался в красивом новом здании, и Гендель с полным правом надеялся, что оставшаяся на его стороне публика будет поддерживать его и там.
Однако вначале ему нужно поправить пошатнувшее­ся здоровье. В августе Гендель находился в курортном местечке Танбридж-Уэльс, где он прошел курс лечения и начал (12 августа) сочинение «Ариоданта», первой оперы, предназначенной для театра «Covent Garden»; произведение, впрочем, продвигалось весьма медленно, если принять во внимание обычные темпы работы Ген­деля, - дата его окончания: 24 октября.
29 октября 1734 года. Между тем «дворянская» Опе­ра - уже в помещении «Haymarket» - готовится к великолепной премьере: был заключен контракт со знаменитым кастратом Фаринелли, которого в свое время очень хотел ангажировать и Гендель, и при его участии исполняют «Артаксеркса» Хассе. Успех был колоссальным: только в этом сезоне произведение было исполнено двадцать восемь раз. Иоганн Адольф Хассе (1699-1783), выдающийся немецкий композитор, начал свою деятельность в гамбургском театре Кайзера в ка­честве певца-тенора. В 1721 году он попадает в Брауншвейг, где показывают его первые оперы. В Италии он был учеником А. Скарлатти и Порпоры. В данный же момент Хассе являлся директором дрезденского Опер­ного театра. Говорят, что когда дирекция «дворянской» Оперы пригласила его в Лондон, он воскликнул: «Зна­чит Гендель умер!» Когда же выяснилось, что о смерти Генделя не может быть и речи, он отказался ехать в Англию, так как не хотел, наподобие Бонончини, всту­пать в соревнование со своим соотечественником.
Король, один из главнейших покровителей Генделя, до самого конца давал на содержание оперы 1000 фун­тов. Сейчас, когда Гендель взялся за самостоятельное предприятие, эти ежегодные 1000 фунтов нужно было выплачивать, согласно приказу короля, не «Королев­ской академии», а непосредственно самому Генделю. Деньги Гендель получил 19 декабря 1734 года.
Новое дело обрело жизнь 9 ноября. Для первого пред­ставления был выбран «Верный пастырь», значительно дополненный по сравнению с предшествующими пред­ставлениями. В труппу театра в то время входила выда­ющаяся французская танцовщица мадемуазель Салле, которая получила значительную роль в прологе оперы: она танцевала Терпсихору. Среди новых певцов был и тенор Джон Бёрд, ставший позднее постоянным участником исполнений ораторий Генделя. Возобнов­ленный «Верный пастырь» был исполнен пять раз, за­тем возобновили «Ариадну» и сыграли ее также пять раз, в ноябре и декабре. За ними последовало «пастиччо» («Орест»), выдержавшее три представления.
Итак, мы подошли к событиям конца 1734 года. Здесь уместно включить в повествование отрывок из воспо­минаний лорда Хёрви (доброго друга королевы и вели­кой принцессы Анны), который относится как раз к 1734 году. Этот фрагмент рисует великолепную картину инт­риг, которые буйно расцвели в господствующих кругах.
«Одним из предметов вражды принца Уэльского к ве­ликой принцессе Анне было то, что великая принцесса поддерживала Генделя, немецкого музыканта (который в свое время был ее учителем пения, а в настоящее время является одним из антрепренеров Оперы), в противовес части аристократии, которая находилась в претензии на Генделя и решила разорить его, противопоставив ему другого человека. Если говорить точнее, принц, когда началась его вражда с младшей сестрой, стал руководи­телем другой Оперы, чтобы досадить принцессе, гор­дость и страстность которой были столь же сильными, как и у ее брата... Король и королева отнеслись к этой проблеме серьезно, хотя оба они были достаточно умны, чтобы скрывать это... Оба они были генделистами и по­стоянно прозябали в пустом театре «Haymarket», в то время как принц с цветом аристократии посещал «Lin­coln's Inn Fields». Проблема эта стала такой серьезной, как борьба синих и зеленых во времена Юстиниана в Кон­стантинополе. Антигенделисты рассматривались как противники двора, и едва ли более непростительным пре­ступлением было голосовать против двора в парламен­те, чем сказать плохое слово о Генделе или пойти в Опе­ру «Lincoln's Inn Fields». Великая принцесса говорила, что не удивилась бы, если половина палаты лордов в полном облачении играла бы в оркестре; король (хотя и заявил, что не занимает в этом деле никакой позиции за исклю­чением того, что дает Генделю ежегодно 1000 фунтов), не мог даже представить, как могут благородные люди встревать в раздоры между музыкантами и почему нужно разорить щедрого и благонравного малого, кото­рый оказывает предпринимателям уважение независимо от того, имеют они успех или нет... Великая принцесса настолько близко принимала к сердцу Генделя и его опе­ры, что и в трудные минуты отъезда в Голландию много больше разговаривала об этом, чем о чем-либо другом...»
1735
8 января 1735 года. Наконец в театре «Covent Garden» состоялась премьера оперы Генделя «Ариодант», ис­полненной десять раз. В театре же «Haymarket» прохо­дит премьера оперы Порпоры «Полифем», со средним успехом (1 февраля). В театре «Covent Garden» во вре­мя поста играют «Эсфирь», к тому же шесть раз; в теат­ре «Haymarket» семь раз исполняется оратория Порпо­ры «Давид и Берсабея», в антрактах звучат органные концерты Генделя, которые исполняет, естественно, сам автор. Жанр органных концертов является, собственно говоря, нововведением Генделя: по сути, это не что иное, как включение солирующего органа в жанр ита­льянского происхождения - «кончерто гроссо».
Большая часть органных концертов Генделя была издана еще при жизни автора. Первый их цикл, состоя­щий из шести сочинений, вышел в 1738 году с обозначе­нием «Опус 4». Четвертым произведением этого цикла является Концерт фа мажор. (В 1740 году вышел новый цикл из шести произведений, среди которых мы найдем органные переложения четырех из 12 концертов для струнного оркестра. Вскоре после смерти Генделя, в 1761 году, были изданы еще шесть органных концер­тов, Опус 7; среди них три поздние композиции, испол­нения которых, состоявшиеся между 1749 и 1751 года­ми, могут быть подтверждены документально.)
Во времена Генделя в Англии было еще очень мало органов, снабженных педальным механизмом. (В Лон­доне, например, такой орган имелся только в соборе св. Павла!) Поэтому органные концерты Генделя написаны для органа без педали, так называемого «камерного органа», и не поражают своей массивностью, как, например, произведения Баха. Форте у Генделя звучат постоянно вместе с оркестром, «тутти»; Гендель трак­тует орган по-клавесинному, то есть использует лишь возможности, предоставляемые двумя мануалями. По­скольку произведения эти исполнял сам автор, издан­ные партитуры также указывают на их довольно им­провизационный характер: в них отсутствуют каденции, украшения и т. д. Эти партитуры являются как бы скеле­тами, облечь в плоть и кровь которые призваны испол­нители (или же современные издательства), так, как делал это в свое время Гендель во время каждого от­дельного исполнения. В случае исполнения на современ­ных инструментах эти органные концерты обычно пере­рабатывают соответственно размерам зала и инстру­мента, по возможности следуя стилю и оригинальным представлениям композитора.
Концерт для органа с оркестром фа мажор в настоя­щее время является одним из самых популярных кон­цертов Генделя. Причину этого следует искать прежде всего в народной, построенной на звуках разложенного трезвучия тематике первой части. Соответственно принципу концертирования, тема, появляющаяся в «тутти», перемежается виртуозными пассажами и подвижными фигурациями сольных разделов. Бога­тое гармоническими красотами «тутти» медленной ча­сти прерывается изобретательными триольными хода­ми органной партии. Заключительная часть начинается медленной, создающей определенное настроение музы­кой, за которой следует живое, быстрое фугато, где солист может основательно продемонстрировать свои исполнительские способности.
В марте в программу трижды включают «Дебору», а 1 апреля - «Аталию», которую исполняют затем еще четыре раза.

Большой сенсацией сезона в театре «Covent Garden» стала очередная опера Генделя, «Алъцина». В своем письме от 3 апреля миссис Пендэрвес пишет матери: «Сестра Энн и я вместе с миссис Донелэн пошли вчера утром в дом господина Генделя, чтобы послушать пер­вую репетицию его новой оперы, “Альцины". По-моему, это лучшее из того, что он когда-либо написал, но я уже столько раз думала это же о других его операх, что лучше скажу следующее: возможно, не это самое луч­шее, но во всяком случае это настолько хорошо, что я не нахожу слов для описания. Одна сцена Страды целиком состоит из прелестных речитативов - в ней можно найти тысячу красот...» (Под «домом господина Ген­деля» следует, конечно, понимать здание театра.) Мис­сис Пендэрвес была восторженным другом Генделя и, видимо, обладала должным музыкальным чутьем: «Альцина» действительно оказалась очень хорошей оперой. Премьера ее состоялась 16 апреля, и ее играли в течение всего сезона в общей сложности восемнадцать раз; в следующем году она была возобновлена.
Но напрасен был успех «Альцины», напрасно привле­кало много слушателей в «Haymarket» непревзойденное певческое искусство Фаринелли. Лондонская публика могла содержать только одну Оперу так, чтобы и авто­ры и предприниматели были в выигрыше, публики же для двух Опер не хватало. Таким образом, соперниче­ство двух театров уже с самого начала было обречено на провал, и признаки этого обнаружились сразу же: дефицит театра «Covent Garden» составил 9000 фунтов, а театра «Haymarket» и того больше - 10 000 фунтов.
Летом 1735 года завязалась переписка между Генде­лем и богатым поэтом-любителем Чарльзом Дженинсом. Дженинс жил в Лейкестершире, в своих Гопсольских владениях, был большим почитателем музыки Генделя и являлся подписчиком всех его изданных пар­титур начиная с 1725 года. Письмо Дженинса нам не известно, но сохранился ответ Генделя, датированный 28 июля 1735 года: «Милостивый государь, я получил Ваше милое письмо с приложенными ораториями. Сей­час я уезжаю в Танбридж, но то, что прочитал из него, мне очень понравилось. В Танбридже у меня будет боль­ше свободного времени, для того чтобы прочесть письмо с тем вниманием, какого оно заслуживает. Пока еще у меня нет никаких твердых планов на будущий сезон, но, вероятно, что-то будет сделано, о чем я осмелюсь Вам затем сообщить, так как к этому меня необычайно обязывает то милое внимание, которое Вы проявляете. Моя опера ,,Альцина" находится в стадии переписки, и по Вашему указанию она будет Вам отправлена; для меня всегда большая радость, если представляется слу­чай выразить мое уважение к Вам». С этого письма начинается многолетнее сотрудничество между Генде­лем и Дженинсом.
Отдых в Танбридж-Уэльсе пошел явно на пользу Ген­делю, который с новыми силами берется сейчас за все более трудные задачи. «Дворянский» театр начинает оперный сезон уже 28 октября, возобновлением «Поли­фема», затем сезон продолжался оперой Верачини «Адриано в Сирии», написанной на либретто Метастазио. О том, какой интерес вызвало это произведение, инфор­мирует в своем письме от 25 ноября лорд Хёрви: «Как раз сейчас я с королем возвратился с продолжавшейся четыре часа зевоты, вызванной самой длинной и самой скучной оперой на свете, которую благородное невеже­ство наших нынешних музыкальных руководителей навя­зало невежественной английской публике ... Драму напи­сал один безымянный дурак, а музыку некий Верачини, ненормальный, который, чтобы показать свое совершен­ное умение, написал полдюжины очень плохих партий, и самые плохие для Куццони и Фаринелли. Но худший среди них Сенесино, который, как какое-то заблудившее­ся эхо, потерял голос, и кроме одного разве тела ничего не осталось уже от его бывшего ореола. Гендель важно и очень гордо сидел в середине ложи партера, и было видно, что своей тихой победой он усугубляет агонию этой несчастной оперы; он не заметил, что является таким же ненормальным, вследствие того что не сочи­няет, каким ненормальным выставил себя Верачини, когда написал эту оперу... У этого малого [Генделя] больше ума, больше умения, больше рассудительности, и он об­ладает намного большею силой музыкального выраже­ния, чем кто-либо другой...»
Вскоре после этого Сенесино окончательно сошел со сцены; «Адриано в Сирии», однако, выдержал семна­дцать представлений.
Этой осенью Гендель полностью устраняется от му­зыкальной жизни. Он живет исключительно из своего оставшегося капитала, королевского пособия и из тех сумм, которые получает от издательств за различные свои произведения, вышедшие в печати. В это время он лихорадочно сочиняет: пишет новую ораторию, на этот раз на либретто Ньюберга Гамильтона «Alexander's Feast» («Празднество Александра»), созданное на осно­ве «Оды святой Цецилии» Драйдена.
1736
Это либретто не было новым: в свое время на него написал музыку и Клейтон. Однако произведение его, исполненное в 1711 году в Йорк-Билдингсе, успеха не имело. Намного удачнее была оратория Генделя, впер­вые исполненная 19 февраля 1736 года в театре «Covent Garden», конечно, в соответствии с обычаями времени, без сценического действия.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24