На «Рождественских встречах», известно, она ввела сухой закон, притом мощный. Но так как за кулисами шла своя жизнь — кто-то расставался, кто-то ссорился, кто-то влюблялся, — соблюдали его плохо. Но все боялись быть застукнутыми, включая меня: я в то время очень любил выпить коньячку.
И однажды Витя Салтыков вышел на сцену в таком состоянии, что не мог стоять на месте. И он бегал все три песни, что пел. Он знал: если остановится — не удержится, упадет. Бегал-бегал, а когда ему оставалось продержаться секунд пятнадцать, он понял: надо бежать, потому что, если ему начнут хлопать, кланяться он не сможет. И он с бешеной скоростью побежал по хвосту-помосту, а там в самом конце — лесенка, и я видел летящего в замедленном, как в кино, полете Салтыкова, который угодил прямо на сидящего внизу директора театра, милого старичка Карасика.
Алла только и сказала ему:
— Спасибо, Витя, большое.
И все. Ему больше не пришлось гримироваться и ходить на «Встречи». Это вызвало большой резонанс у закулисной тусовки: все стали тщательней прятать алкоголь.
Алла — жесткий человек. Иначе ей и нельзя. Со мной была тоже приблизительно такая же история. Года два назад я не приготовил нового репертуара, выбрал кое-что из старого, но она посмотрела первый же концерт и сказала:
— Это никак не подходит. Нет.
Я только и сказал:
— Понял, мама.
Я до сих пор называю ее мамой. У нас отношения — супер из суперов. Мы прекрасно общаемся, иногда я даже ночую у нее на даче. А сколькому она меня научила! Хотя явно никогда не учит — дает советы.
В Америке мой сольный концерт проходил на стадионе. Я настолько волновался, что вышел, держа руки в карманах, так сказать, с понтом. Она тогда же мне сказала:
— Открытые руки означают — ты открыт зрителю. Первые аплодисменты могут вспыхнуть только из-за этого. Ты можешь еще не петь, просто выйти, раскрыв руки, и тебе будут хлопать. И взгляд твой при этом должен быть открытый и честный.
А когда я готовился к первым сольным концертам в «Олимпийском», она приходила на репетиции и снова мне помогла:
— Не ставь первой ударную песню, — сказала. — Здесь люди тебя еще не слушают, только рассматривают в бинокль: как одет, чистил ли зубы, так, вон — прыщик, хорошо. Зал надо заводить потихонечку, потихонечку.
Она вообще интересный человек. Помню, как-то пришла домой после спектакля с Александром Абдуловым — он в этом спектакле играл. Началось застолье, а она была в таком восторге, что продолжала переживать и играть только что увиденный спектакль. Саша ничего не понимает, он уже расслабился, а она еще вся там, в театре. Вот, казалось бы, конец, все закончилось. И тут же началась ее вторая серия. Абдулов пил рюмку за рюмкой, а она продолжала свое, как будто хотела впитать, закрепить все пережитое,
Это ее особое качество. Отовсюду она берет кусочек, запоминает, превращает в свое и потом неожиданно рождает новое. Иной раз люди не успевают и подумать, а она уже успела это сделать.
Причем к себе постоянно относится с юмором. Валя Юдашкин сшил ей как-то к «Встречам» разные варианты костюмов. Она надела один из них, выступила и вот пришла посмотреть телевизионную запись программы.
— Я думала, у меня худенькие ножки, а здесь как у Винни-Пуха! — вздыхает.
Она себя не жалеет, да и грех над собой не посмеяться.
А какая она домашняя!
С утра, часов в десять, она вставала, делала салатики из рыбы и будила меня:
— Сынок, твой любимый салатик на завтрак!
Хотелось поспать, но как же без вкусных салатиков! Так было, и я очень счастлив, что судьба свела меня с таким человеком, как она.
Единственное, чего я не могу ей простить, что она у меня до сих пор в нарды выигрывает!
Леонид Агутин: мы хотели быть всех умней
Первый раз я встретился с Аллой Борисовной, когда мне исполнилось, по-моему, семь лет от роду.
Папа мой работал директором группы «Веселые ребята», где, как известно, Пугачева, пела. Буквально перед каким-то конкурсом в Европе, на котором она исполнила «Арлекино», она приехала к нам домой и на пианино, которое до сих пор хранится у меня как бесценный сувенир, спела эту песню. Помню, маме моей не понравилось; по ее мнению, «Арлекино» у Аллы не получилось, ей было неинтересно. Но потом, когда мама посмотрела по телевизору ее выступление на конкурсе, она все поняла — и что такое настоящая актриса, и как она преображается, выходя на сцену, и как она может всех победить.
Прошло много лет. Я выступил на фестивале «Юрмала-93». Спел песню «Про босоногого мальчика» и занял третье место.
Приехал в Москву. Мне было нужно поговорить с Аркашей Укупником, и я поехал к нему на студию в «Олимпийском». Совершенно случайно встретил там Сергея Челобанова, который мне и говорит:
— Хорошо ты выступил в Юрмале. И Алле понравилось. Кстати, подожди секундочку, она сама хотела тебе пару слов сказать.
Сидим мы в коридорчике, тут и подошла Алла, присела.
— Молодец! — говорит. — Но ты, надеюсь, не расстроился, что занял третье место? Ладно, не ври, расстроился наверняка. Все-таки третье — не первое. Так не расстраивайся! Я в свое время выступала на Всесоюзном конкурсе артистов эстрады и тоже заняла третье место. Первое тогда досталось певцу по имени Чемоданов. Знаешь такого певца? В том-то и дело — никто его не знает!
После этого я, видимо, заслужил ее доверие и чем-то отличился на эстраде, потому что Алла Борисовна пригласила меня через пару лет в свои «Рождественские встречи».
В доме у Валеры Леонтьева съемки проходили очень весело. Супер! Все забрались к нему, сутками там жили, все переломали.
Гримерки и переодевалки устроили в спальне, гостиной, разных комнатах. Везде артисты общались друг с другом по углам, выпивали.
Мы скооперировались с Пресняковым и Маликовым в одной из спален и хорошо проводили время. Мы молодые, стильные, современные ребята, а тут — все свои, эстрадная тусовка. Но Алла, мало того что придумывала номер для каждого артиста, она еще и установила строгую систему: кто-то выступает, а остальные обязаны находиться в массовке.
Ну, мы думаем, зачем нам нужна эта массовка? И без нас там толпа соберется. Решили, что самые умные, и спокойно закосили несколько сцен: просто сидели в спальне и тепло общались.
Но Алла тут же усекла: с площадки исчезли молодые люди! Придумала номер и требует:
— Позовите Агутина, Преснякова и Маликова — они будут заняты в песне Бари Каримовича Алибасова.
Он пел о вреде алкоголя стебную песню: «Мол, пейте, дети, молоко и будете здоровы!» Алла посадила нас рядом с ним за стол, дала нам в руки свечки в розеточках, надела на нас ромашковые веночки — миленькие такие три мальчика-ангелочка получились. И сопротивляться было бесполезно. Бари пел: «Пейте, дети, молоко!» — а мы подпевали: «Ко-ко-ко!» Хор мальчиков получился. В стиле Бари.
Мне же на этих «Встречах» пришлось петь на заснеженной лужайке, на которой пылал костер. Но весь ужас заключался в том, что моим номером завершались все съемки, сам многодневный марафон. Все уже начали отмечать это, а мне — работать. К тому же я напялил на себя такой толстенный, как мне казалось, очень красивый свитер — ломовой, просто дизель! Это я решил себе создать особый имидж. И проклял все!
Мне пришлось проходить в этом свитере целый день, изнывая от жары. А тут перед самой съемкой на меня меховую шапку надели, сверху — теплое пальто, и Алла Борисовна сказала:
— Ты должен прыгать вокруг костра. Это будет такое языческое действо — очень эффектное!
Я пел и прыгал, а меня все толкали, уже очень веселые. Тяжело мне досталось это «действо», но, в общем, все получилось хорошо.
Я учился в институте, моя профессия — режиссер эстрады, массовых праздников и театрализованных представлений. Насколько я знаю, и Алла Борисовна, и мой отец тоже учились в ГИТИСе на этом же отделении.
Но, как нам объяснили педагоги, научить режиссуре невозможно. Нет такой профессии, с нею нужно родиться. Можно познакомить с теорией, научить грамотно изъясняться с актерами, можно, наконец, подготовить почву, чтобы вы практиковались. В институте это удобно делать: студентов — куча, можешь придумать номер, не рискуя деньгами, то есть получишь хорошую практику, но не более того.
Научиться этой профессии, повторю, невозможно. И клипмейкеры, и режиссеры концертов — люди, которым все дано от природы. Со временем они приобрели опыт и стали знаменитыми. На мой взгляд, Алла Борисовна — как раз такой творец. И училась она в ГИТИСе или нет — значения не имеет. Наверняка ей нужен был официальный документ об образовании, а если бы его не было, ничего бы не изменилось.
Ею можно только восторгаться. Ее авторитет в музыкальном мире — не мыльный пузырь. Жаль, этого не понимают средства массовой информации.
Она на эстраде — номер один. Это отдельная профессия. На мой взгляд, совсем непохожая на то, что ты выскочил куда-то, занял первое место и тебе похлопали. Быть номером один десять, двадцать лет и всегда оставаться номером один — это безумно сложная работа. Она требует огромного количества всяких составных, помимо харизмы, интуиции, труда, ума и так далее и так далее.
Она идет в ногу со временем. И может все. Смогла бы спеть сегодня моднейший рэп. Но здесь — своя трудность. У нее уже есть обязательства перед слушателями, она чувствует это, и игнорировать их интересы ей нельзя. И так как люди этой страны ее любят и уважают каждый за то или иное, ей приходится балансировать. Так мне кажется. Ну не может же она просто так вот взять и растоптать это уважение какими-то очень модными изысками. Это было бы только глупо. И слава богу, что она этого не делает!
А мы, артисты, остаемся, в долгу перед ней. Вот тот же Леонтьев. Она ему вроде бы совсем мимоходом сделала на этих «Встречах-95» его лучший клип. Помните, как она сняла его очень интимную песню про маму? «Мама, прости меня, мама, своего грешного сына...» — такой там смысл. Клип получился строгий, без суеты и мельтешения. Валера долго его крутил по всем каналам.
А как сделан? Алла убрала все из комнаты. Четыре голые стены, игра света, выразительная тень. И все. Попробуйте-ка решить такую песню лучше!
«Встречи-98». Песенный мюзикл
Несколько лет назад вышел солидный двухтомник — «Алла Пугачева глазами друзей и недругов». Два тома собрали статьи, репортажи, интервью, опубликованные в газетах и журналах за четверть века, с 1974 по 1997 год. И сюда вошло далеко не все. Не каждый может похвастаться таким вниманием журналистов.
Но странное дело: многим из пишущей братии — и друзьям и недругам — представляется движение актрисы к известности как шествие от успеха к успеху по дороге, сплошь устланной розами. Шажок — и победа, еще один — золотая медаль, следующий — орден. И розы, розы, розы. В общем, миллион алых роз на пути радости и достижений.
Почему же сама Алла видит этот путь, по которому шла и продолжает идти, несколько иначе?
В одной из песен, ставших ее своеобразным символом веры, она поет:
Как тревожен этот путь. Не уснуть мне, не уснуть.
Деревеньки купола, и метель белым-бела
Отрешенно закружила, чтобы снова я решила
Все вернуть. Как тревожен этот путь
Куда-нибудь. Как тревожен этот путь. Мой путь...
После первых выступлений на эстраде она оставляет концерты, поступает на дирижерско-хоровое отделение Музыкального училища имени Ипполитова-Иванова.
«Доброе утро» по инерции еще обратилось к ней раз-другой. Одна ее запись — «Если найдешь любовь» Таривердиева — даже каким-то образом редакторам удалось протащить на пластинку. Но то ли учеба брала свое, то ли Алла не хотела быть навязчивой, то ли, наконец, радиоредакцию заела текучка, но о дебюте в эфире быстро забыли — он стал одним из «очередных», к каким на радио привыкли.
Но и после окончания училища она не напоминает о себе. Шок, полученный от первых гастролей, не проходил, и мысль «на эстраде мне не место» крепко засела в голове. Пугачева идет работать по специальности — преподает хоровое пение в школе, а затем поступает концертмейстером в Училище циркового и эстрадного искусства.
В этом училище на Ямском поле мы вели съемку, когда Аллы там, разумеется, давно уже не было. В манеже по-прежнему работали акробаты, жонглеры, фокусники, только теперь из мощных динамиков звучала музыка с кассет или компакт-дисков. Нужда в концертмейстерах отпала.
А как красиво звучит — концертмейстер! В прямом переводе с немецкого и того лучше — мастер концерта! Концерты Аллы были длиннейшими, до боли в суставах, — она аккомпанировала будущим циркачам, часами тренировавшимся в учебном манеже.
— Это на представлениях — блеск и красота, а в жизни — труд и нищета, — сказала она.
Работала до седьмого пота. Сидела за видавшим виды пианино и играла, играла, играла. Это давало единственную возможность заработать: нужно было кормить появившуюся на свет Кристину — к тому времени Алла стала матерью-одиночкой.
За клавишами она просидела больше года. С утра до вечера наигрывала до чертиков осточертевшие мелодии песенных шлягеров. А когда уже не было сил их слышать, начинала импровизировать, не замечая, что рождалась новая музыка. Может быть, это и был первый шаг к сочинению своих песен.
В свое время газетчики много писали о Театре песни Аллы Пугачевой. Да она и сама говорила об этом не раз. Ходили слухи, что для такого театра уже подыскано помещение, называли даже конкретный адрес — Садово-Сухаревская, бывший кинотеатр «Форум»; говорили, что не сегодня-завтра двери этого театра широко распахнутся. Но мечта Пугачевой по-настоящему осуществилась только на «Рождественских встречах-98» в том самом «Олимпийском».
До этого Алла два года не выступала. Нигде. Говорила журналистам. что устала, решила устроить перерыв, забыть о концертах, почувствовать себя не актрисой, а семейным человекам, женой, ведущей домашнее хозяйство. Иногда говорила и о том, стоит ли вообще возвращаться на эстраду.
Но надолго ее не хватило. Она вернулась. Вернулась другой Пугачевой, не только знакомой актрисой-певицей. За якобы домашним хозяйством месяцами в ней зрел новый замысел, не оставлявший ее ни на день. И вернулась она прежде всего, чтобы поставить театральный спектакль — никогда не виданный прежде мюзикл, написанный не одним композитором, а составленный из песен разных авторов. Вернулась с продуманным до мелочей сценарием, отобранным материалом, точным видением героев. Как говорил знаменитый француз Рене Клер: «Фильм готов — осталось только его снять».
Песенный мюзикл Пугачевой вызвал скепсис задолго до премьеры не только недругов, но и друзей: «И что ей все неймется? И куда ее тянет?! Тут и грохнуться недолго!»
Но она репетировала как одержимая, не зная устали. На людях держалась. Подсказывала, помогала, советовала. Если у кого-то не получалось, не кричала: «Не верю!» — а выбегала на сцену и показывала, как, по ее мнению, это можно сделать.
Валясь с ног, приходила домой, а среди ночи опять просыпалась в холодном поту: «А вдруг не получится?»
Зрелище получилось, и получилось необычным. Спектакль с прологом и эпилогом, в пяти картинах: «Французский дворик», «Рыцарский замок», «Пристанище рокеров», «Ярмарка», «Москва вечерняя». Декорации Бориса Краснова. Художник на этот раз превзошел себя. Создал не просто эффектное оформление, но действовал в строгом соответствии с замыслом постановщика, нашедшего для каждой картины свой стиль, свой образ. Все участники мюзикла оказались не солистами, выходящими на публику спеть свои песни, а действующими лицами единого музыкального представления.
А сколько новых имен! Уже в прологе, поставленном Аллой в бешеном темпе, я увидел артистов, о которых никогда не слыхал, например, группу «Х-миссия». Молодые ребята, спортивно закаленные, в костюмах от Юдашкина, пели и танцевали с таким азартом, что вовлекали в свой круг всех — и на самом деле, и виртуально.
И главное, воплощали идею пролога, простую, как мычание, но тем не менее прекрасную и необходимую каждому — жизнеутверждение.
Конечно, не будь предыдущих «Встреч», Пугачева не справилась бы с такой непростой задачей. Она сумела найти атмосферу каждой картине, оригинальное, неповторяющееся решение. Но перед ней возникли сложности, которые поддаются не многим режиссерам. Во «Французском дворике», например, на сцене сразу полсотни артистов — такая, как говорят в кино, массовка встречается разве что в Большом. Но там с нею поступают просто:
— Хозяин просит дорогих гостей прослушать пастораль «Искренность пастушки»!
И вся массовка замирает, внемля дуэту Прилепы и Миловзора в «Пиковой даме». Аналогично ведут себя дорогие гости и на балу в «Лебедином озере», безмятежно наблюдая за танцами венецианцев, испанцев, венгров и русских. К этому все привыкли и воспринимают гостевое окружение в качестве восковых фигур, призванных ничем не отвлекать внимание зрителей от героев.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20